畫家于廣勝
“當代達芬奇”靈魂肖像畫大師
于廣勝並非美院科班出身，卻在長期的藝術實踐中逐漸形成了自己獨特的創作方式，並探索出新的繪畫表現形式；雖未曾留洋深造，其作品卻得到海外藝術界的關注與認可，為中國西畫走向國際提供了一個獨特的個案。
他沒有師從畫壇名家的經歷，卻憑藉多年的堅持與探索，與眾多優秀藝術家同堂展出、相互交流。其部分作品先後被王宮、使領館、博物館、美術館等機構收藏或陳列，也有作品取得較為突出的成績。
從個人探索到逐漸獲得國內外認可，于廣勝走過的是一條並不傳統的藝術道路。他的經歷與作品，也為中國當代繪畫留下了值得關注的一筆。
于廣勝美術作品
精選八件作品，呈現畫家在無筆點彩、油畫肖像、焦墨國畫與跨界表現方面的藝術探索。
歲月
這件無筆點彩作品以五級被歲月踏凹的石階為主體，冷暗色調與逆光強化了時間留下的痕跡。幾片落葉點亮沉靜畫面，也讓平凡景物成為關於磨礪與堅持的思考。
除夕夜
白雪覆蓋的村莊沉靜在深藍夜色中，屋舍之間亮起溫暖的紅色燈火。冷雪與暖光相互映襯，表現出除夕夜安寧、喜慶而富有人情味的氣氛。
作品九號
燭火成為朦朧暗色畫面的視覺中心，人物面龐在光影後若隱若現。層層點彩與柔化的光線共同營造出夢境般安靜、含蓄的氛圍。
福到來
斑駁木門、春聯與醒目的「福」字保留了民間生活的真實質感。克制的色彩與粗糲的表面，使傳統年俗呈現出樸素、厚重而長久的溫度。
老子標準畫像
作品以寫實油畫技法塑造老子形象，通過寬闊額頭、白眉長鬚與沉靜目光，表現睿智、平和而深邃的精神氣質，在細緻刻畫中兼顧形象與神韻。
《「！」系列之一》
作品以枯爛樹根及其附生形態為主體，交錯纏繞的結構引人思考依附與自立之間的關係。畫家把奇異的自然物象轉化為簡潔而有力量的視覺寓言。
《「！」系列之三》
被蟲蛀空的立柱托著殘破橫梁，顯露出結構由內而外的損傷。畫面以物喻理，提醒人們：能夠承受外力的事物，也可能被內部隱患慢慢侵蝕。
界
榕樹根抱住巨石，又突破畫框延伸到牆面與磚縫，並萌發新綠。作品讓畫中物象跨越真實邊界，把困境中的生存、新生與突破化為鮮明的視覺象徵。